А.Н. Островский «Гроза»
(система уроков)
Составитель: Самсонова Майя Васильевна,
учитель русского языка и литературы
1 категории.
МБОУ «Эгинская СОШ»
МО «Верхоянский район» РС(Я)
с. Сайды 2012
Уро к 1. «КОЛУМБ ЗАМОСКВОРЕЧЬЯ»
(ОЧЕРК ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА А. Н. ОСТРОВСКОГО)
Цели урока: вызвать интерес к жизни и творчеству драматурга; познакомить с основными этапами творческого пути Островского и выяснить, как изменялись взгляды драматурга на протяжении его творческого пути; рассказать об общественной деятельности Островского и его роли в создании русского национального театра; определить место Островского в литературной и идейной борьбе ХIХ века.
Слайды презентации: портрет А. Н. Островского, иллюстрации постановок пьес Островского в Малом театре, фотографии актеров, игравших в пьесах Островского и др.
Ход урока.
Эпиграф к уроку: Зачем лгут, что Островский «устарел»? Для кого? Для огромного множества Островский еще вполне нов, — мало того, вполне современен, а для тех, кто изыскан, ищет всё нового и усложненного, Островский прекрасен, как освежающий родник, из которого напьешься, из которого умоешься, у которого отдохнешь — и вновь пустишься в дорогу.
А. Р. Кугель
1. Вступительное слово учителя.
Жизнь и творчество А. Н. Островского
Александр Николаевич Островский (1823—1886) — талантливый русский драматург и театральный деятель. За свою творческую жизнь он написал более 50 пьес.
Но читатель открывает в нем и острого сатирика, и бытописателя купечества, и драматического поэта, и лирика.
Островский родился в 1823 г. и провел детство в одном из районов Москвы — Замоскворечье, где жили купцы и ремесленники.
Его отец — Николай Федорович Островский, имел частную юридическую практику. Мать — Любовь Ивановна Саввина, дочь московского священника, отличалась красотой и высокими душевными качествами.
После ранней смерти матери о воспитании и образовании детей заботилась мачеха.
В 1840 году Островский успешно ОКОНЧИЛ престижную Первую московскую гимназию с гуманитарным уклоном и продолжил обучение на юридическом факультете Московского университета.
Но будущего драматурга интересовало искусство. Он посещал спектакли Московского Малого театра, много читал и писал, увлекся музыкой. Охладев к занятиям, Островский оставил университет и решил заняться литературой.
С 1843 года по настоянию отца Островский стал работать канцеляристом в Московском совестном суде, где рассматривались уголовные и гражданские дела.
С 1845 года Островский на службе в Московском коммерческом суде. Работа в судах обогатила жизненный опыт будущего драматурга, дала знание языка, быта и психологии различных слоев населения.
II. Объяснение нового материала.
Лекция учителя (краткое изложение).
1. ЭТАПЫ ТВОРЧЕСКОГО ПУТИ А. Н. ОСТРОВСКОГО
1847—1851 гг. — начало литературной деятельности, формирование литературных и эстетических взглядов Островского под влиянием статей Белинского и Герцена. Написание очерка «Записки замоскворецкого жителя». Цель очерка — описание быта и типов Замоскворечья.
В автобиографических заметках А. Н. Островский писал: «Самый памятный для меня день моей жизни: 14 февраля 1847 года… С этого дня я стал считать себя русским писателем и уж без сомнений и колебаний поверил в это признание». Именно в этот день Островским были прочитаны первые наброски комедии «Банкрот», названной впоследствии «Свои люди — сочтемся!». Закончена пьеса была в 1849 году. Характерные купеческие типы, быт, среда были обрисованы исключительно с помощью диалогов действующих лиц. Пьеса имела успех. (Выступления учащихся с кратким обзором содержания комедии «Свои люди – сочтемся!»)
Отзыв В. Ф. Одоевского: «Я считаю на Руси три трагедии: «Недоросль», «Горе от ума», «Ревизор». На «Банкроте» я поставил нумер четвертый».
1852—1854 гг. — москвитянинский период в творчестве Островского. Это время активного участия драматурга в журнале «Москвитянин».Создание пьес «Не в свои сани не садись», «Бедность не порок», «Не так живи, как хочется». Драматург иначе подходит к изображению типов русского купечества: любуется патриархальными отношениями, сложившимися в купеческих семьях между хозяевами и их слугами и работниками.
1855—1860 гг. — предреформенный период, когда Островский сближается с редакцией «Современника» и печатает свои произведения в журналах «Современник» и «Отечественные записки»: «Не сошлись характерами!», «Доходное место» и другие. Лучшее произведение этого периода — «Гроза» (1859), которое И. С. Тургенев охарактеризовал как «удивительнейшее, великолепнейшее произведение русского могучего … таланта».
1861—1886 гг. — пореформенный период, продолжавшийся до смерти драматурга. Островский пишет сатирические пьесы, отражающие жизнь пореформенной России: «Бешеные деньги», «Бесприданница», «Таланты и поклонники», «Без вины виноватые», «Лес», «Волки и овцы», сказку «Снегурочка». Перед читателем проходят представители разорившегося барства («Бешеные деньги»): Чебоксаров, Кучумов, Телятев, Глумов… Их объединяет то, что живут они на «бешеные деньги», которые попадают к ним случайно и, естественно, долго не задерживаются.
Моральное разложение коснулось и помещиц преклонного возраста Гурмыжской («Лес») и Мурзавецкой («Волки и овцы»). Гурмыжская занята, несмотря на возраст, любовными приключениями. Мурзавецкая не прочь пойти на обман, лишь бы поддержать свое благосостояние.
Островский пишет и о дельцах, пришедших на смену помещикам-самодурам. Кнуров и Вожеватов («Бесприданница»), Великатов («Таланты и поклонники»), Беркутов («Волки и овцы») — энергичные, образованные, смелые и изворотливые «рыцари наживы».
2. А. Н. ОСТРОВСКИЙ В 70-80-е ГОДЫ
Александр Николаевич не был революционером-демократом, в своих пьесах непосредственно не затрагивал вопросы политики. Но путь его и взгляды были достаточно противоречивы. В комедии «Свои люди — сочтемся!» он безжалостно осудил купцов. В «славянофильских» пьесах он нарисовал запоминающиеся фигуры купцов, крутых нравом, но совестливых.
Проходит немного времени, появляется комедия «В чужом пиру похмелье», в которой впервые в литературе произнесено слово «самодур». Со страниц последующих пьес ЗВУЧИТ ГОЛОС драматурга в защиту свободы человека.
Жизнь драматурга на склоне лет не была счастливой и обеспеченной. Однажды он написал актеру Ф. Бурдину: «Объявляю тебе по секрету, что я совсем оставляю театральное поприще. Причины вот какие: выгод от театра я почти не имею, хотя все театры в России живут моим репертуаром! Я не добился, чтобы меня хоть мало отличали от какого-нибудь переводчика. По крайней мере, я приобрету себе спокойствие и независимость вместо хлопот и унижения».
Безвыходность положения вынуждала драматурга отдавать пьесы в театр почти бесплатно.
Тяжелое положение русского театра, драматургов и актеров привело к тому, что Островский занялся общественной деятельностью.
1865 г. — инициатор создания «Артистического кружка».
1874 г. — организатор «Общества русских драматических писателей и композиторов».
1881 г. — составитель записки правительству о создании русского национального театра.
1886 г. — заведующий репертуарной частью московских театров и директор театрального училища.
Но здоровье Островского подорвано. Весной 1886 года писатель уезжает в село Щёлыково Костромской губернии. Умер Островский за письменным столом в Щёлыкове, работая над переводом шекспировской пьесы «Антоний и Клеопатра».
Высокую оценку драматургической деятельности Островского дал И. А. Гончаров: «Вы один достроили здание, в основание которого положили краеугольные камни Фонвизин, Грибоедов, Гоголь. Но после Вас мы, русские, можем с гордостью сказать: «У нас есть свой русский национальный театр». Он по справедливости должен называться: «Театр Островского».
Домашнее задание.
1. Прочитать пьесу «Гроза». Назвать действующих лиц, выяснить, что означают их имена и фамилии.
2. Ответить на в о п р о с ы: Соответствуют ли данные имена и фамилии героям, их поступкам и манерам? Какую роль играет в 1 действии пейзаж?
3. Индивидуальное задание: подготовить сообщение «Основа сюжета пьесы «Гроза» (по учебнику).
4. Распределить роли, подготовиться для чтения но ролям.
У ро к 2. ТВОРЧЕСКАЯ ИСТОРИЯ ПЬЕСЫ «ГРОЗА».
ОСНОВНОЙ КОНФЛИКТ И РАССТАНОВКА ДЕЙСТВУЮЩИХ ЛИЦ В «ГРОЗЕ»
Цели урока: рассказать учащимся о творческой истории пьесы «Гроза»; рассмотреть различные оценки «Грозы» и выразить свое отношение к прочитанной пьесе; выяснить, в чем суть основного конфликта; познакомиться с действующими лицами, определить значение их имен и фамилий.
Ход урока
Вступительное слово учителя.
Эпиграф к уроку: «Гроза» есть, без сомнения, самое решительное произведение Островского; взаимные отношения самодурства и безгласности доведены в ней до самых трагических последствий; и при всем том большая часть читавших и видевших эту пьесу соглашается, что она производит впечатление менее тяжкое и грустное, нежели другие пьесы Островского… В «Грозе» есть даже что-то освежающее и ободряющее.
Н. Добролюбов
ТВОРЧЕСКАЯ ИСТОРИЯ «ГРОЗЫ»
В 1856 и 1857 годах А. Н. Островский участвовал в известной «Литературной экспедиции», организованной морским министерством. Сохранились дневниковые записи Островского под названием «Путешествие по Волге от истоков до Нижнего Новгорода». Поездка по Волге, пребывание в волжских городах расширили представление драматурга о русской действительности.
Один из участников экспедиции С. В. Максимов писал: «Волга дала Островскому обильную пищу, указала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость отечественной литературы».
Известный литератор и театрал ХIХ в. С. А. Юрьев продолжил:
«Грозу» не Островский написал… «Грозу» Волга написала».
Таким образом, именно путешествие по Волге положило начало работе Островского над «Грозой». Пьеса была написана быстро: начата в июле, а окончена в октябре 1859 г. Впервые увидела свет не в печати, а на сцене: 16 ноября 1859 года состоялась премьера «Грозы» в Малом театре, а 2 декабря 1859 года — в Александринском театре.
Сохранились воспоминания актрисы, первой игравшей роль Кабанихи на русской сцене, Н. В. Рыкаловой: «Александр Николаевич Островский был большой друг нашего театра… вскоре собрал нас всех на квартире у Никулиной-Косицкой и прочел свое произведение. Общее восхищение было чрезвычайно велико, все поздравляли знаменитого писателя, предрекая заранее успех пьесе и крепко пожимая счастливому автору руку».
«Гроза» была напечатана в первом номере журнала «Библиотека для чтения», а вскоре вышла отдельным изданием в 1860 году.
Пьеса стала крупнейшим литературно-общественным событием русской жизни. Через год после появления Островский за пьесу «Гроза» был удостоен Большой Уваровской премии, в то время это была высшая награда за драматическое произведение.
Критики по-разному оценивали «Грозу» и ее главную героиню.
Высшую оценку пьесе дал Н. А. Добролюбов в статьях «Луч света в темном царстве» (1860) и «Темное царство» (1859). Единодушны с ним были И. А. Гончаров, П. П. Плетнев, А. Д. Галахов.
Оценка «Грозы» Л. Толстым (из письма А. Фету): «Гроза» Островского есть, по-моему, плачевное сочинение». С ним был согласен А. Фет.
Выдающийся мыслитель и прогрессивный критик Д.И. Писарев написал статьи «Мотивы русской драмы» (1864) и «Посмотрим!» (1865), в которых возразил Н. А. Добролюбову. Признавая некоторые достоинства пьесы, он решительно отказал «Грозе» и ее героине Катерине в каком бы то ни было протесте. Катерина, по мнению Писарева, не «луч света «в темном царстве», а «вечное дитя», «несчастная жертва».
Великий артист М. С. Щепкин с горечью и обидой отозвался о произведении Островского. 31 октября 1859 г. он ушел за кулисы во время репетиции «Грозы» в Московском Малом театре.
II. Рассказ подготовленного ученика о сюжете «Грозы».
Долгое время считалось, что в основе сюжета «Грозы» — нашумевшее «клыковское дело». В 1859 г. в Костроме девятнадцатилетняя Клыкова Александра Павловна ушла из дому, и тело её нашли в Волге. При судебном разбирательстве выяснилось, что веселая и добрая Александра Клыкова была выдана замуж в купеческую семью. Деспотичная и угрюмая свекровь всячески притесняла сноху, а безвольный сын не мог защитить молодую жену. Но тут появился служащий почтовой конторы Марьин, которого Клыкова полюбила.
Далее выяснилось, что «Гроза» была написана раньше, чем происходили реальные события в семье Клыковых. Но совпадения потрясающие!
Драму «Гроза» Островский написал почти полтора века назад. Казалось бы, что нам сегодня до Катерины? Но пьеса до сих пор волнует и зрителей, и читателей. Одна из причин в том, что драматург воссоздал в произведении необычайно яркие, живые и, к сожалению, узнаваемые в сегодняшней жизни характеры. Другая причина — автор не просто создал запоминающиеся картины нравов, но и обратился к «вечным проблемам» — проблемам нравственности, человеческого достоинства, любви, счастья, противоречиям между велением сердца и долга.
III. Объяснение нового материала.
Лекция учителя (краткое изложение).
ОСНОВНОЙ КОНФЛИКТ И СИСТЕМА ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ОБРАЗОВ
В драме «Гроза» автор поставил перед собой задачу обличения экономической и духовной тирании «темного царства». Он показал, как «зреет протест против вековых традиций и как старозаветный уклад начинает рушиться под напором требований жизни» (А. А. Зерчанинов).
Суть основного конфликта такова. По словам Ю. В. Лебедева, это конфликт между «темным царством» И НОВЫМ человеком, живущим ПО законам совести.
В драме выступают две группы жителей провинциального города Калинова. Одна из них олицетворяет власть «темного царства». Это Кабанова Марфа Игнатьевна и Дикой Савёл Прокофьич — грубые, деспотичные и невежественные, враги всего нового.
К другой группе относятся «жертвы» «темного царства». Это Катерина, Борис, Кулигин, Варвара, Кудряш, Тихон, униженные и угнетенные, но все-таки способные на протесты и по-разному его выражающие.
IY. Беседа с учащимися по во п р о с а м:
1. Назовите действующих лиц «Грозы». Что означают их имена и фамилии?
толкование имен — см. [28].
(Екатерина – разговорное Катерина, от гречего katarios — чистая, благопристойная.
Варвара – от греческого barbaros – . иноземка, чужестранка.
Марфа — от арамейского таrfа – госпожа.
Борис — сокращение имени Борислав, от бор – борьба. слав — слава.
Савёл – от Савелий, древнееврейское имя – испрошённый (у бога).
Тихон — от греческого tуchоп — удачный, спокойный.
2. Расскажите о героях пьесы (их внешность, манеры, поступки, особенности речи).
3. Почему «Гроза» открывается песней Кулигина?
4. Какую роль в пьесе играет пейзаж?
У. Чтение по ролям 1 действия (если останется время).
Домашнее задание.
1. сочинение-миниатюра «Значение пейзажа в пьесе «Гроза».
2. Рассказ о городе Калинове и его обитателях.
3. Чтение по ролям. Заранее распределить роли, отобрать тексты для чтения о явлениях природы.
У р о к 3. ГОРОД КАЛИНОВ И ЕГО ОБИТАТЕЛИ
Цели урока: углубить представления учащихся об уездном городе Калинове и его обитателях; в сжатой форме рассказать об основных событиях в пьесе Островского от лица действующих лиц; совершенствовать навыки самостоятельной работы над драматическим произведением.
Ход урока
1. Проверка домашнего задания.
Беседа с учащимися по в о п р о с а м:
1. В чем суть основного конфликта в пьесе «Гроза»?
2. Действие происходит в уездном городе Калинове. Каким вы его представляете?
3. Прочитайте сочинения «Роль пейзажа в пьесе Островского «Гроза».
4. Кто из героев пьесы по-настоящему понимает и чувствует красоту окружающего мира?
5. Расскажите о жителях Калинова.
6. Почему с семьей Кабановых автор знакомит нас только в 5-м явлении 1 действия?
Действие происходит в провинциальном городе Калинове, расположенном на берегу Волги. «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется!.. пятьдесят лет я каждый день гляжу за Волгу и все наглядеться не могу», — с восторгом говорит Кулигин, заставляя и нас восхищаться необыкновенным пейзажем.
В центре Калинова — базарная площадь с торговыми рядами, неподалеку старая церковь для прихожан. Кажется, что все мирно и спокойно в городе. Но это не так. За высокими заборами в купеческих домах «кипит другая жизнь», уродливая и отталкивающая. «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» — говорит Кулигин. Беззаконие и безобразие творятся в Калинове. Грубостью и жестокостью отличаются хозяева города, они издеваются над своими домочадцами. Это настоящие самодуры, они невежественны, сведения о жизни получают от малограмотных странниц.
Кулигин: «И не от воров они запираются, а чтоб люди не видали, как они своих домашних едят поедом да семью тиранят! И что слез льется за этими запорами, невидимых и неслышимых!»
Создается впечатление, что обитатели города Калинова отгорожены от всего мира. Одни властвуют и тиранят, другие — терпят.
А. Н. Островский тщательно «живописует» весь уклад замкнутого в четырех стенах патриархально-купеческого быта. В то же время драматург выступает и как лирик: изображая волжский пейзаж, дает почувствовать красоту и притягательность мира природы, естественности и изначальной свободы.
Выбрав местом действия общественный сад города Калинова, Островский сделал естественным появление всех действующих лиц пьесы. Семейство Кабановых появилось тогда, когда ужё все стало известно и о городе, и о его жителях.
II. Чтение по ролям 1 действия (5—9-е явления).
III. Беседа с учащимися по в о п р о с а м:
1. Расскажите о семье Кабановых.
2. докажите, что Марфа Игнатьевна — глава семьи.
3. Как вы понимаете слово «порядок», что значит оно в устах Кабанихи?
4. Каким открывается нам внутренний мир Катерины?
5. Почему Кабаниха ненавидит Катерину?
6. В чем различие жизни Катерины в доме родителей и в семье мужа?
7. Каковы взаимоотношения Катерины с другими членами семьи Кабановых?
8. В чем различие взглядов на жизнь Катерины и Варвары?
IY. Пересказ содержания 2 – 5-го действия (или отдельных фрагментов) от лица одного из главных героев: Катерины, Кабанихи, Тихона или Варвары. (Ученик сам выбирает, от чьего лица будет рассказывать о событиях в Калинове.)
Домашнее задание (по группам):
1—я группа: Написатъ сочинение продолжение пьесы «Гроза»:
Что стало с жителями Калинова после самоубийства Катерины?
2—я группа: Выписать цитаты, характеризующие Дикого и Кабаниху.
3—я группа: Ответить в о п р о с ы:
1) Что подразумевал Добролюбов под «темным царством»?
2) Что значит «самодур»?
3) Что является причиной необузданного произвола Дикого?
4) Как относится Кабаниха к Катерине, Тихону, Варваре?
5) Расскажите об отношении Кабанихи к «новым порядкам».
У р о к и 4 – 5. БЫТ И НРА ВЫ «ТЕМНОГО ЦАРСТВА». МОЛОДОЕ ПОКОЛЕНИЕ В ПЬЕСЕ ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»
Цели уроков: помочь осмыслить созданные автором образы Дикого и Кабановой, их мораль, утверждающую право сильного, право тиранить и «топтать» тех, кто слабее и беспомощнее, кто думает и живет по-другому; показать неизбежность крушения «темного царства»; отметить характерные черты представителей молодого поколения в пьесе Островского.
Ход уроков
Эпиграф к урокам: Ничего святого, ничего чистого, ничего правого в этом темном мире: господствующее над ним самодурство, дикое, безумное, неправое, прогнало из него всякое сознание чести и права… И не может быть их там, где повержено в прах и нагло растоптано самодурами человеческое достоинство, свобода личности, вера в любовь и счастье.
Н Добролюбов
1. Вступительное слово учителя.
БЫТ И ПРАВЫ «ТЕМНОГО ЦАРСТВА»
Критик Н. А. Добролюбов назвал мир, изображенный драматургом, «темным царством».
Дикой и Кабаниха — типичные представители «темного царства». Это люди-хищники.
Беседа с учащимися по вопросам:
1. Что подразумевал Добролюбов под «темным царством»? Каковы его основные черты?
2. Что значит слово «самодур»?
3. Как Дикой понимает выражение «выйти в люди»?
4. Что является причиной необузданного произвола Дикого?
5. Как он относится к Кабанихе, Борису, Кулигину?
б. Марфа Игнатьевна Кабанова. Каково ее отношение к «новым порядкам»?
7. Как относится она к Катерине, Тихону, Варваре?
8. Уверены ли самодуры в безграничности своей власти?
9. В чем сходство и различие характеров Дикого и Кабанихи?
10. Охарактеризуйте речь, манеру говорить, общаться Дикого и Кабановой. Приведите примеры.
Дикой Савёл Прокофьич — «пронзительный мужик», «ругатель», «самодур», что значит дикий, крутой сердцем, властный человек.
Власть денег — основа самодурства. Цель жизни Дикого — обогащение, а способы обогащения всякие: обсчет работников, ограбление ближних, невыплата денег по наследству.
Грубость, невежество, брань, ругань привычны для Дикого, более того, это и содержание его жизни, это и оборона от всего непонятного и враждебного. Кудряш про Дикого: «Как с цепи сорвался!» Страсть к ругательству еще сильнее, если у него просят денег.
Кабанова Марфа Игнатьевна — воплощение деспотизма, прикрытого ханжеством. Кулигин о ней: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем».
Постоянно и изощренно точит она своих домочадцев. Для нее не существует любви, материнских чувств к своим детям, к снохе Катерине. Чувства вытравлены бездушием, произволом и притворством. Кабаниха — «блюстительница» и защитница обычаев и порядков патриархальной старины.
8